VA - 4 Gewinnt (2016)

 Género: Hatepunk/RAC/Oi!

Calificación: ⚡⚡⚡⚡⚡

En el vibrante panorama de la música underground, el recopilatorio que abarca el RAC, Oi! y Hatepunk nos ofrece una mirada profunda a las propuestas más auténticas y provocativas de Alemania. A continuación, exploramos algunas de las bandas más destacadas que conforman este fascinante conjunto.

Alte Schule

Alte Schule, cuyo nombre significa "vieja escuela" en alemán, es una banda que se adentra en el mundo del RAC con un enfoque que evoca elementos clásicos y tradicionales. Pese a que aún no contamos con muchos datos sobre su trayectoria, su esencia parece estar anclada en un sonido que rinde homenaje a las raíces del género, prometiendo una experiencia nostálgica para los amantes del estilo.

Ungebetene Gäste

Por otro lado, Ungebetene Gäste, que se traduce como "Invitados no deseados", es una banda de Hatepunk y Oi Old School que no se detiene ante las convenciones. Con letras que desafían las normas de la sociedad progresista, este grupo se presenta como un referente del nacionalismo a través de su música contestataria. Su actitud provocativa invita a reflexionar sobre las ideologías predominantes en el mundo actual, convirtiéndolos en una voz desafiante en el panorama musical.

Abtrimo

Desde Hamburgo, Abtrimo nos trae su propuesta de Oi! Old School. Con un sonido robusto y auténtico, esta banda captura la esencia del movimiento Oi!, fusionando energía y pasión en cada una de sus presentaciones. Sus letras y melodías resuenan con la historia del género, asegurando que la vieja escuela siga viva y vibrante.

Überzeugungstäter Vogtland

Fundada en 2010 en la región de Vogtland, Überzeugungstäter Vogtland se posiciona como una banda contundente dentro del RAC. Su nombre, que se traduce como "perpetrador convicto", ya sugiere una inclinación hacia una ideología potente y clara. Con un sonido agresivo y letras que no temen abordar temas difíciles, esta banda se establece como un pilar del género.

Helle Und Die Rac'ker

Por último, no podemos dejar de mencionar a Helle Und Die Rac'ker, una banda de Oi!/RAC que ha dejado su huella desde la década de 1980. Conocidos por sus letras de humor negro y canciones enérgicas, su estilo único combina crítica social y diversión, ofreciendo un contraste fascinante que invita a la reflexión y a la celebración a partes iguales.

Este recopilatorio es un viaje sonoro a través de una escena musical rica y variada, donde cada banda aporta su propia visión y energía. ¡Definitivamente, un must para los aficionados a la música alternativa! 🎶

Esta producción está bajo el sello Rebel Records y las canciones que más me gustaron son: Alte Schule – Das Tier, Alte Schule – F.D.G.K., Ungebetene Gäste – Wir Sind, Wie Wir Sind, Ungebetene Gäste – Einmal Nur... (escrito por la banda Norwind), Überzeugungstäter Vogtland – Drehbuch Der Zeitgeschichte, Überzeugungstäter Vogtland – Skandal, Abtrimo – Punk Rock For Life, Abtrimo – Hamburg Skinheads, Alte Schule & Abtrimo – Für Freunde y Helle Und Die Rac'ker – Dreckig, Kahl Und Hundsgemein (cover de Störkraft).

ESCUCHALO AQUÍ

Yellow Lazarus - The Mark Inside (EP) (2020)

Género: Electro/Electropunk/Futurepop
Calificación: ⚡⚡⚡

 

 

 Yellow Lazarus: La Revolución Electrónica desde Luxemburgo

Yellow Lazarus es una banda emergente de Luxemburgo que ha capturado la atención del panorama musical con su enfoque innovador en el género electrónico. Su música es una mezcla fascinante de estilos que desafía las convenciones, lo que la convierte en una propuesta ecléctica y difícil de encasillar, ya sea en el Electro o el Dancepop. Este carácter multifacético es precisamente lo que los distingue en un mundo musical en constante evolución.

Una Mezcla de Ritmos y Libertad Creativa

Los integrantes de Yellow Lazarus tienen una misión clara: hacer que el público agite la cabeza con una buena dosis de adrenalina. Ellos creen firmemente que los géneros musicales deben evolucionar para sobrevivir, permitiendo así la libertad de disfrutar de cualquier ritmo, melodía o estado de ánimo. Su filosofía es sencilla pero poderosa: "Tomamos elementos de todo lo que creemos que es increíble, y los usamos para hacer música con la que queremos festejar".
 

Música ecléctica

Yellow Lazarus se presenta como una banda que no solo quiere hacer música, sino que también desea crear un espacio donde los oyentes puedan experimentar la alegría y la libertad musical. Con su ecléctica fusión de estilos y su enfoque audaz, están listos para dejar una huella indeleble en la escena musical contemporánea.

 

Esta producción está bajo el sello Out Of Line y las canciones que más me gustaron son: Dead Slot Machines, Insects In Dry Places y Tangier.

 

 

W.U.T (White United Terror) - Ausbruch (2012)

 Género: RAC/RAC Metal

Calificación: ⚡⚡⚡⚡⚡

White United Terror: La Banda que Golpea con Sonido y Controversia

Originaria de Alemania y formada en 2007, White United Terror se ha convertido en un referente del Rock Against Communism (RAC), un movimiento musical que no solo desafía las convenciones sonoras, sino que también se adentra en las aguas turbulentas de la ideología política. Asociada con ideologías de extrema derecha, la banda utiliza su música como un vehículo para promover sentimientos nacionalistas, un tema recurrente en el panorama musical europeo.

La Música como Plataforma Ideológica

Los grupos RAC, como White United Terror, han encontrado en la música una poderosa herramienta para difundir sus puntos de vista políticos y reclutar seguidores. Esta banda destaca por ejemplificar la intersección entre la música y el extremismo político, especialmente en un contexto europeo donde el movimiento RAC ha servido como plataforma para las ideologías nacionalistas blancas desde la década de 1980. Al contrarrestar las narrativas culturales dominantes, se posicionan en contra de las amenazas percibidas a la identidad nacional y la soberanía, abordando temas como la inmigración y la globalización.

Un Sonido Contundente

El sonido de White United Terror es, sin duda, contundente y está impregnado de una dosis intensa de nacionalismo. Sus riffs potentes y letras provocadoras son un martillo que resuena en los oídos de aquellos que sienten que esta corriente musical les causa daño. Este álbum es una declaración para quienes llevan su orgullo a flor de piel y poseen una férrea disciplina y determinación en un mundo moderno que muchos consideran decadente.

Un Espacio Musical Sin Política

Es importante señalar que, en este espacio musical, nos centramos exclusivamente en la música. No se discute la política, y en este aspecto, White United Terror se presenta de manera contundente. Su propuesta musical invita a los oyentes a sumergirse en un universo sonoro que combina fuerza y convicción, dejando a un lado las controversias que su mensaje puede generar.

Esta producción esta bajo el sello One People One Struggle Records y las canciones que más me gustaron son: Resistcore, Das Ist Alles, Erhebe Dich, Schicksal, USA, Wutausbruch, Marionette, Nur Ein Traum y The End.

ESCUCHALO AQUÍ

Lūmenwood - Eldritch Rites (2020)

Género: Techical Death Metal/Progressive Death Metal
Calificación: ⚡⚡

Lūmenwood: Invocando los Mundos Oscuros

Originarios de Perth, Australia Occidental, Lūmenwood ha tejido desde 2017 un tapiz sonoro que fusiona la complejidad del death metal técnico con pinceladas progresivas. Con una alineación conformada por Zac Kay (bajo y voz), Dan Grainger (batería), Levi Dalek (guitarra y orquestación), Ryan Cho (violín y viola) y el ex-guitarrista Brandon Iacovella, la banda nos sumerge en un universo ominoso y repleto de oscuridad.

Su EP, "Eldritch Rites", es una invocación a los mundos creados por H.P. Lovecraft. El término "eldritch" evoca lo misterioso y terrorífico, y captura a la perfección la atmósfera que Lūmenwood busca transmitir. Inspirados en los dioses antiguos, las criaturas cósmicas y los lugares extradimensionales de Lovecraft, Lūmenwood crea una música que provoca escalofríos y despierta la imaginación.

Pero la influencia no se limita a la literatura. Los videojuegos de terror, como Dark Souls, Bloodborne y Elden Ring, también han dejado su huella en la banda. La atmósfera oscura, los mundos góticos y la sensación de peligro inminente presentes en estos juegos se reflejan en la música de Lūmenwood, creando una experiencia sonora intensa y melancólica.

El único punto negativo de este álbum lo que hizo que fuera bajamente calificado es que de manera personal no me gustan las canciones instrumentales, per habrá quien les guste por lo que no es necesario que se guíen de mi gusto. La canción que más me gustó es “Eldritch Rites (ft. Diaro Irvine of Plaguebringer)”  

La producción del EP, realizada de forma independiente por la banda, demuestra su compromiso con su visión artística. Cada nota y cada ritmo están cuidadosamente diseñados para transportarnos a un mundo de sombras y misterios.

Si eres fan del death metal técnico y te apasionan los mundos oscuros y góticos, "Eldritch Rites" es una obra que no puedes perderte. Lūmenwood ha creado una experiencia auditiva única que te mantendrá al borde de tu asiento.

 

Quadrascope - Baby Won't Phone (1983)

Género: Synthpop

Calificación: ⚡⚡⚡⚡⚡ 

Quadrascope: Una Joya Oculta de la Música Francesa

Quadrascope es una banda originaria de Francia, y aunque se sabe poco sobre ellos, su música habla por sí sola, demostrando su indiscutible talento y creatividad. Este sencillo en formato vinilo, lanzado en 1983, presenta un sonido pegadizo y vibrante que parece hecho a medida para la pista de baile, capturando la esencia de la época con una frescura que sigue siendo relevante.

La canción más destacada de este lanzamiento, en mi opinión, es "Love Times Love". Esta pista en particular brilla por su energía y su capacidad para conectar con el oyente, transportándonos a una atmósfera llena de ritmo y emoción. La producción de este sencillo está bajo el sello Arrival Records, lo cual es testimonio de su calidad y de la atención al detalle en cada nota y compás.

La falta de información sobre Quadrascope añade un aire de misterio que solo aumenta su atractivo. La música que han creado es su legado más valioso, permitiéndonos disfrutar y descubrir su grandeza a través de cada escucha.

Terrorkorps - V.D.U (2005)

Género: NSBM/RAC
Calificación: ⚡⚡⚡⚡⚡

Banda proveniente de Alemania de la cual no hay mucha información al respecto, al parecer estuviero activos entre los años de 2002 al 2016. El mini álbum que se reseña aquí fue auto realizado por la propia banda.

La banda Terrorkorps representa lo mejor del RAC de culto en Alemania. Su sonido poderoso y contundente nos llena de orgullo cada vez que escuchamos sus canciones. Con riffs explosivos y una energía inigualable, esta banda ha logrado capturar la esencia del sonido antisistema y convertirla en música que resuena en los corazones de muchos.

Las letras de Terrorkorps hablan de resistencia, fortaleza y la pasión por la nación. En cada verso, podemos sentir el amor nacional y la lucha por un futuro mejor. Sus mensajes no solo nos motivan, sino que también nos recuerdan nuestras raíces y la importancia de mantener vivo el espíritu nacional.

Las canciones que más me gustaron son:  Steh Endlich Auf, Seit 8 Jahren, Irgendwann Kommt Die Wende y Sieg Oder Tod.

ESCUCHARLO AQUÍ

A Diadem Of Dead Stars - Kingdoms Bathed In Golden Light (2016)

Género:Atmospheric Black Metal/PostMetal/Dark Ambient

Calificación: ⚡⚡⚡⚡⚡

A Diadem of Dead Stars es una banda proveniente de Vólos, Magnesia (Grecia) y formada en el año de 2014 por “The Pilgrim” el cual es un multiinstrumentalista. El sonido de esta banda te transporta a montañas boscosas y neblinosas, donde la oscuridad es ominosa y fúnebre; también tiene ese sentimiento de tristeza y dolor, martirizando los huesos con el frío de la noche. Sonido que evoca un ritual de magia inexplicable en medio de la soledad de la montaña.

Esta banda ha sido bastante productiva durante su corta vida, cuenta con un Demo, dos EP’s y dos álbumes; en solo dos años de existencia, el único miembro, "The Pilgrim", no muestra signos de desaceleración musical con este álbum cuya traducción sería “Reinos bañados en luz dorada”, el cual es su última producción.

Para algunos amantes del género, las canciones largas pueden ser tediosas, por ejemplo, en este álbum hay dos de ellas de más de veinte minutos de duración cada una, afortunadamente a diferencia de muchas bandas del género, hay mucha variedad de sonidos, lo que te mantiene atento, evitando la unidimensionalidad y la repetición. 

La música en sí es excelente y tiene influencia de algunos de los muchos géneros confinados dentro del reino del black metal, con su núcleo firmemente construido en la escena atmosférica, por lo que tiene canciones con sonido ambiental y en cascada en todas partes, así como otras variaciones del Dark Ambient. La música en sí puede cambiar de ritmo en un abrir y cerrar de ojos, rápida y agresiva, lenta y atmosférica, suave y ambiental, llevando al oyente a través de una serie de estados de ánimo en constante cambio y todo hecho de manera muy efectiva, cambiando justo en el momento adecuado.

La producción y el sonido son perfectos para este estilo, no demasiado limpios, pero sí lo suficientemente claros como para dejar que todos los instrumentos brillen. El trabajo del teclado también es digno de mención, las melodías de piano van y vienen sin mencionar las secciones tipo coro que le dan a la música una sensación un poco más exuberante. El álbum termina con broche de oro al estilo Burzum con la canción “Into Trancelike Groves”, una canción netamente ambiental, la cual es inquietante por naturaleza y un acercamiento perfecto a lo sombrío gracias al sonido del sintetizador.
Este álbum que estamos reseñando está bajo el sello Vendetta Records y las canciones que más me gustaron son: Earth's Bereavement  y A Crown Of Clouds On The Mountain's Brow.

Faced With Ruins - Demise EP (2017)

 Género: Beatdown/Hardcor/Deathcore

Calificación: ⚡⚡⚡⚡⚡

Faced With Ruins es una banda proveniente de Vienna, Austria quienes tocan un potente Beatdown/Hardcore con influencias del Deathcore, que hará que empuñes la mano y le des un golpe a la pared o si tienes la posibilidad en un buen mosh y justamente, este sencillo que estamos reseñando provoca dicho sentimiento. De otro lado este sencillo es autoproducido por la banda y las canciones que me gustaron fueron prácticamente todas con excepción de la pista que en si puede considerarse como un outro, así que las canciones son: Devastator (Feat. Martin Cassiel de Pile Of Filth), Bloodbath, Fear, Chased By Hate y Regardless.